随着国潮风潮席卷，文创产品中流淌着千年国画的韵味，奶茶点心的包装寄托着古典名著的情怀，马面裙和新中式元素简约而不失时尚，渗透着我们日常生活的方方面面。
作为国潮的典型代表，文创产品一直是市场上的宠儿。作为中国经济中心和国际大都市的上海，历来是商业模式和品牌营销创新的风向标。在“中国品牌日”的活动现场，“一大文创”、“上海礼物”和CCLIFE青年文创设计平台推出了众多的文创产品，这些产品不仅作为商品，更承载着文化的传承，每一件作品都镌刻着上海这座城市的过往记忆和文化底蕴。
眼下，众多企业涌入文创市场，但设计同质化严重，创新不足，制约着文创产业的发展。海派国潮文创产品甫一问世，就凭借其独特的造型、美学风格、文化内涵和收藏价值，受到不少消费者的关注和喜爱。如何维持文创热度，持续吸引消费者，成为文创产品设计者和投资人面临的关键问题。
文创产品要想长盛不衰，与时俱进固然重要，迎合受众需求更是重中之重，创新的设计形式也必不可少。千篇一律、毫无新意的文创产品很难在市场上打开销路。
所谓“文创”，要求设计者既要满足受众对“文”的追求，从名画、诗词歌赋等传统文化中汲取灵感，也要在设计中体现对“创”的理解，赋予产品新意，直抵消费者内心。将文创产品与地域特色相结合，找准选题契合点、设计着力点和创新突破口，避免设计思路的固化。文创产品要想保持持续的吸引力，还要求设计者不断提升文化素养，为产品注入“底蕴”。一位深谙传统文化和地域特色的设计师，才能设计出富有灵魂和活力的产品。
文创产品若想俘获消费者，在外观和内涵上都必须走自己的路，不能照搬照抄。套用公式模板，直接借用其他地方文创产品的特色设计风格和销售模式，不可取。值得注意的是，现在的受众开始呼吁文创产品的“使用价值”，更加看重“实用性”和“可扩展性”。文创产品不能成为摆设，在书桌上或柜橱里落灰。它应该与消费者的生活紧密相连，拓展在日常生活中的应用场景。用途是所有产品的核心。无论是明信片、钢笔、印戳、笔记本，还是手帕、搪瓷杯、挂钩，文创产品只要能被使用，就能加强与消费者的联系，提高商品价值的获得感和消费体验，激发受众购买文创产品的热情。
让文创产品成为消费市场的“弄潮儿”，还需要解决其溢价问题。的确，国潮文创产品的文化内涵和内核为其带来了附加值，但不能因此将价格“炒”得太高，脱离实际。如果销售者不能让产品价格走向合理化和大众化，而是继续利用流量“恰烂钱”，无疑会失去消费者的信任，打击他们对文创产品的支持热情。文创产品的设计和营销应当顺势而为，紧密贴合消费者的文化关切。
要确保文创产品市场的蓬勃发展，至关重要的是进行创新的设计和科学的定价。
创新设计可以让文创产品与众不同，吸引消费者的目光。通过大胆的设计理念和独特的视角，设计师可以创造出具有吸引力和记忆点的产品。
科学定价则可以使文创产品既能为消费者带来价值，又能为企业带来利润。通过仔细考虑成本、市场竞争和目标受众的承受能力，企业可以设定一个合理的价格，让产品既具有吸引力，又不令人望而却步。
通过结合创新设计和科学定价，文创产品可以与消费者建立更紧密的联系。它们能够将文创与消费者的日常生活相结合，激发情感共鸣，带来精神上的满足感。
